Criatividade

Como uma peça de teatro pode provocar reflexões sobre a vida?

Como uma peça de teatro pode provocar reflexões sobre a vida?

A peça de teatro não só promove alegria no público como ela consegue colocar esse mesmo público para pensar sobre o que foi dito. Ao sair dali os telespectadores possuem uma nova perspectiva de visão de mundo. Por meio de reflexões do cotidiano que a peça de teatro proporciona.

Antes de mais nada, o teatro é a forma de expressão mais característica do ser humano. Desde quando foi descoberto antes de Cristo, no século IV, essa arte já era uma forma das pessoas se expressarem por meio do corpo e da fala.

Dessa maneira, se tornou bastante comum discutir assuntos do cotidiano nas apresentações teatrais como forma de aproximar a plateia dos atores.

Além disso, o teatro é também uma forma de expressão social e política. Portanto, podemos dizer que a peça de teatro vai além da arte e provoca reflexões sobre a vida naqueles que prestigiam esse serviço.

Mas, você sabe por que e como isso acontece? É o que vamos ver a seguir. Confira!

Papel do teatro na sociedade

Como já dissemos antes, desde que foi descoberto, o teatro já tem esse papel de despertar reflexões nas pessoas que prestigiam esse evento. E abre espaço para artistas diversos se expressarem. Não somente os atores com suas interpretações, mas os roteiristas, figurinistas, a sonoplastia, etc.

Em períodos de pouca liberdade de expressão, essa arte foi muito perseguida, justamente por provocar reflexões e promover o desenvolvimento intelectual dos espectadores.

Você se lembra da última vez que prestigiou uma peça de teatro e como aquilo mexeu com você?

O teatro mexe com as emoções e chama a atenção até daqueles que não parecem muito interessados, e desse modo procuram conhecer mais sobre o assunto tratado.

A peça de teatro como forma de refletir sobre os sentimentos da sociedade

Desde a sua origem antes de Cristo, o teatro já nasceu com essa missão, a de provocar a sociedade a refletir sobre tudo.

Há quem diga que o teatro nasceu exatamente para isso e tem cumprido até hoje muito bem esse papel. Produções teatrais vão muito além do viés artístico, se caracterizando como uma atividade intelectual.

Artistas usam seus espaços para provocar debater e trazer à tona problemas e dores sofridos pela sociedade, mesmo que, implicitamente. Seja uma manifestação política, social, convívio familiar, a dor de um romance ou uma perda.

É no palco onde tudo se liberta e, quanto mais dentro do contexto da sociedade, mais a história contada gera a identificação dos espectadores. Essa é a grande magia, a compreensão e interpretação individual por trás de todo espetáculo. E toda a reflexão e transformação que isso pode provocar!

Os palcos como forma de transpor as questões sociais

Especialistas acreditam que os melhores dramaturgos que souberam trazer aos palcos questões da sociedade, foram em primeiro lugar, os gregos e em seguida, os autores da atualidade.

Dessa forma, textos de autores como Shakespeare refletem discussões na sociedade até hoje.

Em se tratando de atualidade, não poderíamos deixar de trazer para um texto que fala sobre reflexão, os acontecimentos durante o golpe militar, há cerca de 50 anos, onde o teatro teve um importante papel na luta política.

Especialistas afirmam que o teatro desde essa época é e continua sendo um instrumento de reflexão e luta política, apesar de ter sofrido censura no golpe militar de 1964.

Além disso, ele continua sendo também uma fonte saudável de entretenimento, além de ajudar a movimentar a atividade econômica de um país.

E para encerrar, vamos deixar uma frase para você refletir a respeito da importância da peça de teatro sobre a sua vida.

Se já foi ao teatro, vai ser fácil realizar esse exercício, se não, abra um aplicativo de reprodução de vídeos agora e busque por uma peça de teatro.

Após assisti-la, faça um texto contando o que você sentiu e em que ponto ela mais mexeu com você e o fez pensar e refletir sobre o assunto.

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Atuar naturalmente: você sabe?

Atuar naturalmente: você sabe?

Para atuar naturalmente é preciso saber o que é necessário para se desenvolver no palco. Entenda mais sobre as técnicas teatrais nesse artigo.

Antes de mais nada, quem decide por essa carreira deve saber como tudo que almejamos na vida, não é uma tarefa fácil. Em primeiro lugar, alguns requisitos precisam ser preenchidos para se dar bem nessa escolha.

Entre eles estão: gostar muito de ler e estudar; possuir senso crítico sobre tudo; ser curioso e gostar muito do que faz.

Em seguida, se você possui algumas dessas habilidades, continue a leitura desse artigo, pois iremos lhe mostrar como atuar naturalmente vai fazer com que você ganhe a simpatia do público.

Como conseguir atuar naturalmente?

Essa é uma dúvida bastante comum entre quem está começando a estudar para se tornar ator ou atriz. Como atuar naturalmente? E foi pensando em como ajudar você que escrevemos esse artigo.

Separamos algumas dicas para ajudar você a atuar naturalmente e dessa maneira conquistar a confiança e simpatia do público.

Em primeiro lugar, tem uma atriz ou ator que você gosta bastante? Então, comece a seguir os passos desse artista. Passe a observar tudo o que ele ou ela faz. Assista tudo que tiver a participação desse profissional que você admira. Ou seja, novela, filmes, minisséries, teatro e etc.

Depois de observar todos os trejeitos, comece a imitar até incorporar o artista em você. E em especial preste muita atenção como ele interpreta seus papéis. além disso reserve diariamente um tempo para treinar.

Ao passar do tempo você vai perceber que de tanto treinar, vai agir de forma natural. Até como atuar naturalmente. Depois disso é só inserir a sua personalidade e alcançará o seu objetivo.

Mas, isso não é tudo! Para atuar naturalmente ainda é preciso, conhecer o roteiro profundamente, estudar de forma incansável o personagem, participar de oficinas da vida real, ou seja, buscar uma pessoa real que tem uma história semelhante ao personagem que irá interpretar e acompanhar a rotina dessa pessoa.

Agindo assim, você vai obter êxito na hora de atuar. E vai ver como o trabalho vai acontecer de forma natural. Porque você incorporou o personagem e mesmo que esqueça alguma fala, vai conseguir improvisar de forma que não atrapalhe o roteiro e nem prejudique os colegas de elenco.

Quais as melhores dicas para atuar melhor?

Leia o roteiro completo pelo menos duas vezes: é importante conhecer toda a peça ou filme no qual vai atuar e não somente as suas falas. Esse hábito é fundamental para que o ator consiga dar seguimento para a trama com a performance adequada em cada momento.

Conheça o desejo e características do seu personagem: tente entender seu personagem além do que está escrito no roteiro. É isso que faz com que o personagem funcione e você consiga agir com mais naturalidade, inclusive fazendo improvisações caso ache pertinente. Lembre-se que para representar outra pessoa é preciso conhecê-la a fundo.

Pergunte a visão que o diretor tem do personagem: essa é uma dica que complementa a anterior. Além da sua visão sobre o personagem, experimente ouvir a versão do diretor. Conte sobre as suas ideias e ouça o que ele tem a dizer.

Pratique as falas até que elas soem naturais: de preferência sem consultar o roteiro. Quanto antes decorar suas falas, mais rápido vai conseguir ensaiar as falas com mais naturalidade. Para construir seu personagem, brinque com as entonações até encontrar a que melhor se encaixa no perfil que está interpretando. Grave seus ensaios para poder assistir depois e captar pequenos erros ou novas ideias.

Como ganhar a simpatia do público?

Para aprimorar essas habilidades de como atuar naturalmente e ganhar a simpatia do público é imprescindível investir em um bom curso de teatro. Ele vai determinar onde você vai chegar, pois de nada vai adiantar se você tem o talento, mas não tem um bom professor para guia-lo pelo melhor caminho.

Além disso, se tornar um profissional por meio da realização de um curso de artes cênicas, ainda tem o networking que a escola de teatro proporciona. Ali você vai ter contato com aspirantes a atores e com atores profissionais em busca de reciclagem e dessa convivência pode surgir uma boa proposta de trabalho.

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Qual a importância do teatro na vida das pessoas?

Qual a importância do teatro na vida das pessoas?

O teatro é importante na vida das pessoas, mas você sabe quais são os reais benefícios que essa arte proporciona ao ser humano?

Eu não sei se você sabe, mas desde a Grécia Antiga, no século IV a.C., quando surgiu o teatro, onde as pessoas iam assistir a espetáculos para adorar o deus Dionísio, o deus do vinho e da alegria.

Ainda nessa época, as pessoas se mobilizavam para assistir a peças teatrais ao ar livre e não pagavam nada por isso. Dessa maneira, era um momento de descontração em um período que não tinha muitas opções de lazer.

Desde então, o teatro se tornou uma opção de cultura, lazer, entretenimento e reflexão. Além de favorecer outros inúmeros benefícios, como por exemplo, melhorar o senso crítico sobre os acontecimentos no mundo.

A importância do teatro para a vida das pessoas existe desde antes de Cristo

Conhecido como a segunda arte e é um dos meios mais importantes de divulgação das Artes Cênicas. Os primeiros eventos envolvendo eram realizados no século IV antes de Cristo.

Os destaques para esses eventos na época se relacionavam a celebração e para isso eram realizadas danças para retratar o dia a dia da sociedade naquela época.

Já o teatro como conhecemos hoje foi trazido pelos gregos que realizavam cultos ao deus Dionísio, considerado senhor do vinho e das festas.

Com o passar do tempo, as apresentações foram deixando o amadorismo de lado, até o ponto em que os participantes ensaiavam para dançar, cantar e produzir diálogos entre si.

Mas, qual a real importância do teatro na vida das pessoas nos dias atuais?

A importância do teatro na vida das pessoas hoje em dia, está intimamente ligada ao fato de provocar uma visão mais ampla sobre tudo.

Além disso, proporciona que essa sociedade inserida nesse contexto, possua uma mente mais aberta aos interesses da sociedade como um todo.

Dessa maneira, o teatro forma pessoas mais sensíveis, respeitosas, além de colaborar bastante com a formação de pessoas menos preconceituosas, mais tolerantes e com uma visão mais inteligente sobre tudo.

Essa arte também tem seu papel fundamental no combate ao preconceito e à discriminação em todas as suas formas.

Veja alguns dos benefícios do teatro na vida das pessoas:

  • Estimula o autoconhecimento e a comunicação
  • Promove o autoconhecimento e aumenta a autoestima
  • Aumenta de autoestima
  • Favorece a interação entre alunos e fortalece as relações sociais
  • Melhora da timidez
  • Ajuda a criar/melhorar a consciência corporal
  • Acionamento de foco e memória
  • Ativação da criatividade
  • Eleva o interesse pela leitura e estimula a criatividade
  • Possibilita o surgimento de novas amizades
  • Desenvolve o trabalho em equipe
  • Aumenta o senso de responsabilidade e comprometimento

Saiba a verdadeira importância do teatro na vida das pessoas

Ao longo do tempo, o teatro se tornou uma grande fonte de cultura para as pessoas. Além disso as apresentações desenvolvidas com forte cunho filosófico estimulam o pensamento crítico de atores e de quem assiste as apresentações.

Por isso, o teatro se tornou uma grande ferramenta de comunicação para as massas. O poder do teatro foi descoberto ao longo dos anos e se tornou uma arma forte contra a ignorância e o combate ao preconceito de todas as formas.

A atuação transformadora de grupos de artes cênicas

Com isso, vários grupos tomaram ciência do grande peso cultural do teatro e por isso, utilizam grande parte de suas apresentações para tornar a sociedade mais reflexiva.

É bastante comum a montagem de peças teatrais sobre algum assunto em debate no momento. Como política, sociedade, preconceito, artes e muito mais.

Tudo isso com o objetivo de fazer a sociedade pensar e refletir, além de se divertirem, é claro. Aliás, é para isso que o teatro também serve, para proporcionar momentos de alegria e lazer para as famílias que ali estão em busca disso também.

E para encerrar, o teatro é peça chave de extrema importância para conscientizar sobre todas as demandas relacionadas à sociedade atual, pois cidadãos melhores e com pensamentos mais amplos são formados por esse meio.

Gostou desse artigo? Quer saber mais sobre o mundo das artes cênicas e como o teatro pode mudar a sua vida? Clique aqui!

Aulas de teatro: como aprender a atuar?

Aulas de teatro: como aprender a atuar?

Aprender a atuar está diretamente relacionado a importância da arte na vida das pessoas, por isso as aulas de teatro torna-se essenciais para aqueles que tem interesse.

Ter a interpretação como ofício exige conhecimentos específicos e certas responsabilidades, que vão além do simples fato de amar a profissão.

É claro que ser apaixonado pelo que se faz vai ajudar muito. Mas além disso, é preciso muito estudo, dedicação e disciplina. Muitas vezes, é preciso, inclusive, persistência, força de vontade e perseverança.

Continue lendo e saiba por onde começar para aprender a atuar:

Passos iniciais de quem quer aprender a atuar

Parece um pouco de exagero, mas não é. Dar vida a um personagem requer dedicação e muita preparação. Não somente para aprender os textos, como também para atuar de forma natural e verdadeira.

A naturalidade é algo importante que será aprendido durante as aulas de teatro, que podem ter duração de até 3 anos para o curso profissionalizante e 4 anos para a faculdade de Artes Cênicas.

Nesse sentido, além de se matricular em um curso de teatro, para ser um bom profissional é preciso ir além. O comprometimento fora da sala de aula implica, por exemplo, assistir a peças teatrais, gostar de estudar e ler bastante, não ter medo de arriscar, entre outros requisitos básicos para seguir nessa carreira.

Mas, sem sombra de dúvidas, o não menos importante é saber atuar, não é mesmo? Esse com certeza deve ser o principal objetivo de quem busca aulas de teatro.

Por isso, continue lendo e veja algumas dicas que preparamos para você.

Quatro dicas para aprender a atuar nas aulas

Para desenvolver uma boa atuação, você precisa dominar algumas técnicas que apesar de básicas, são essenciais para o desempenho de um bom trabalho. As mesmas são ensinadas nas aulas de teatro com a ajuda de um professor.

Veja quatro dicas que separamos aqui para você:

1 – Leia a peça muitas vezes para aprender a atuar

Parece óbvio, até porque para se apropriar das falas do personagem você vai precisar ler a peça muitas vezes. Mas, aí é que está o grande diferencial, nunca ache que já estudou o bastante, porque você sempre pode aprender algo diferente a cada nova leitura.

Por isso, além de ler a peça muitas vezes, conheça profundamente o universo do seu ator, o contexto em que foi escrita e sua linguagem. Agindo assim, com certeza será muito mais fácil vivenciar as circunstâncias de seu personagem e, mesmo que na hora da cena você fique nervoso, o trabalho não será prejudicado, pois você se dedicou antes e se sentirá mais seguro para improvisar.

2 – Pratique muito

Para aprender a atuar é preciso praticar. Comece treinando com peças curtas ou roteiros simples, para entendê-los com mais facilidade. Quando já tiver separado os fatos ou acontecimentos mais importantes do texto, experimente algumas ações sem utilizar a peça ou o roteiro! Procure também improvisar as situações usando as suas próprias palavras. Caso a peça tenha mais de um personagem, chame um amigo para improvisar com você, assim o diálogo sairá de forma mais natural, e você vai se acostumando com a atuação em grupo.

3 – Crie perguntas e respostas sobre o personagem

Para esse exercício, vale também a dica anterior e mais, entre de cabeça no projeto. Isso pode parecer simples, mas o ajudará de sobremaneira na hora de vivenciar as circunstâncias do personagem.

4 – Descubra o que move o personagem

O ator precisa saber qual o principal objetivo do personagem na na peça para que consiga representar com verdade. Por isso, é importante gostar de estudar, lembra que citamos isso no começo do artigo? Porque isso sempre estará presente nessa profissão. Enquanto estuda o texto, aproveite para pensar no que você faria no lugar do personagem. Essa é uma dica de ouro, pois é muito mais fácil representar a partir de si mesmo do que de outra pessoa. Dê vida ao personagem, experimentando segundo o seu objetivo.

Achou difícil ou é exatamente o que pensava sobre aprender a atuar?

Sete dicas para ajudar a decorar textos

Aprender a atuar envolve também, aprender o texto. Por isso, separamos 7 dicas rápidas. Veja:

  • Leia e releia
  • Entenda seu texto
  • Fale o texto com as suas palavras
  • Se aproprie de algumas falas do texto
  • Experimente algumas ações
  • Improvise as situações do texto
  • Relaxe!

Os benefícios das aulas de teatro

Além de aprender a atuar, o teatro proporciona inúmeros benefícios, tanto para o corpo quanto para a mente, além disso a dedicação do aluno torna-se essencial.

Entre os principais benefícios dessa modalidade, estão:  melhora de concentração, memória, aperfeiçoamento da leitura, aguaça a criatividade, desenvolvimento de habilidades relacionadas a empatia.

Além desses e outros inúmeros benefícios, há outras características não menos importantes, que farão toda a diferença na carreira desse profissional.

Quer conhecer alguns dos benefícios de despertar a criatividade infantil e como o teatro pode contribuir com esse processo?

Entenda como o teatro ajuda a despertar a criatividade infantil

A fantasia, a imaginação e a curiosidade são características naturais das crianças. Para elas, o mundo é um lugar de descobertas diárias, experiências incríveis e aprendizados constantes. Por isso, despertar a criatividade infantil é fundamental para que os pequenos se tornem adultos bem resolvidos e produtivos.

Atividades como desenhar, pintar, montar e escrever são de extrema importância ao estimular a inventividade e ajudar as crianças a desenvolverem capacidades analíticas e de resolução de problemas. Com o apoio de pais e professores, até os mais tímidos podem adquirir autonomia para explorar suas ideias e melhorar sua autoestima.

Quer conhecer alguns dos benefícios de despertar a criatividade infantil e como o teatro pode contribuir com esse processo? Então, continue a leitura e confira!

Facilita o processo criativo

Por meio das diversas atividades e brincadeiras — em grupo ou individuais —, o teatro é uma prática ideal para auxiliar a criança a desenvolver suas expressividades verbais, corporais e, ainda, exercitar a sua agilidade mental e capacidade de memória.

Diferente de muitas das tarefas que compõem a rotina dos pequenos, as aulas de teatro favorecem a concentração e despertam a sua atenção. Além disso, devido à sua contribuição para o processo criativo, a atividade é uma importante aliada para inspirar novas ideias e soluções.

Dessa forma, sempre que a criança se deparar com algum obstáculo ou dificuldade, ela saberá contorná-los com facilidade, sem deixar que as complicações afetem seu desempenho ou aprendizado.

Promove a autoconfiança

Além de incentivar o convívio social e o trabalho em grupo, o teatro combate a timidez e permite que os pequenos desenvolvam a autoconfiança, a empatia e a própria independência.

Esse tipo de atividade desperta, também, a consciência corporal, coordenação motora e facilita o crescimento pessoal e cultural, já que aproxima as crianças de conteúdos artísticos, como poesia, literatura, música, e reforça o interesse pela leitura.

Assim, com segurança e determinação, elas perderão o medo de falar em público e se sentirão mais confortáveis para lidar com as mais variadas situações, facilitando seus relacionamentos, seu próprio desempenho e, claro, sua comunicação e expressividade.

Estimula a criança a pensar por si mesma

Durante o processo de aprendizado, as crianças devem ser incentivadas a pensar por si mesmas. Nessa fase, a curiosidade e a imaginação são algumas de suas principais características, portanto, elas precisam conviver em ambientes que proporcionem a busca pela própria independência.

Pais e professores devem ajudar e orientar os pequenos, mas nunca obrigá-los a seguir normas de como as cores devem ser utilizadas, por exemplo. Afinal, o processo criativo deve ser permitido e estimulado desde os primeiros anos de vida.

Encoraja os pequenos a enfrentar desafios

Pessoas criativas costumam dispor de mais coragem para enfrentar as dificuldades e desafios diários, pois conseguem ter boas ideias com muito mais facilidade e rapidez, seja no âmbito pessoal ou profissional.

Por isso, despertar a criatividade infantil desde cedo é importante para que os pequenos se tornem adultos determinados e perseverantes.

Promove a solução de problemas

Estimular a imaginação das crianças também é essencial para que elas se sintam mais confiantes e confortáveis para buscar soluções para os problemas do dia a dia.

Esse encorajamento constante possibilita que os pequenos se habituem a enfrentar as adversidades com praticidade e inovação, sem deixar que os contratempos interfiram em suas vidas.

Cada criança tem a sua própria fonte de inspiração, porém, apresentar novas possibilidades para que elas possam desenvolver ideias originais é fundamental. E uma das maneiras mais eficientes de despertar a criatividade infantil é por meio do teatro.

Essa atividade permite que os pequenos se apresentem de forma livre, espontânea e dinâmica, revelando a sua imaginação e favorecendo o desenvolvimento de suas expressões corporais, emocionais e verbais.

Além disso, o teatro é uma excelente solução para encorajar as crianças a saírem do senso comum e pensarem de maneira inovadora, pois a arte auxilia o crescimento cultural e pessoal do indivíduo como um todo.

E aí, quer saber como despertar a criatividade infantil de uma forma diferenciada, divertida e contagiante? Então, descubra mais num curso de teatro infantil.

Só o que poucas pessoas sabem é que uma das suas grandes aliadas para sair de qualquer tipo de problema é a sua criatividade.

Melhorar a criatividade te ajudará a encarar problemas de forma diferenciada!

É inegável que qualquer pessoa no mundo, pelo menos uma vez na vida, irá passar por algum tipo de problema. Seja ele físico, financeiro, emocional, uma vez você terá que encará-lo de frente e procurar a melhor solução para ele.

Muitas pessoas se deixam levar pelos seus problemas, não conseguem superá-los e, com isso, acabam mergulhando num abismo, que resulta em mais problemas, com uma intensidade maior, ficando cada vez mais difícil de sair.

Só o que poucas pessoas sabem é que uma das suas grandes aliadas para sair de qualquer tipo de problema é a sua criatividade. Sim, a própria criatividade pode te ajudar a sair de qualquer problema, podendo ser até mesmo a solução para isso.

Este texto está sendo desenvolvido para te ajudar a entender melhor esse processo. Com ele, você entenderá do que se trata utilizar a criatividade para apoio contra os problemas.

Como a criatividade ajudará a solucionar os problemas?

Você já parou para pensar que, para solucionar os problemas, surgirão diversos processos e metodologias? E todos esses processos são baseados numa única ferramenta: a criatividade? Pois então, foi justamente para isso que ela foi criada, para te ajudar a encontrar a solução para qualquer problema, encontrando a melhor solução para ele.

O mais legal da criatividade é que ele não se restringe a ninguém. Ela está acessível a todos. Claro que alguns fazem mais uso dela do que outros, mas todos podem se imaginar solucionando problemas de forma diferenciada. Basta colocar a criatividade em ação.

Quando você estiver de frente com um problema, você não pode ter medo de usar a sua criatividade, afinal de contas, é através dela que você conseguirá encontrar as soluções para passar por cima do problema.

O grande problema é que as pessoas não querem gastar tempo, utilizando a sua criatividade, colocando-a em prática para encontrar soluções. Elas se contentam com soluções práticas, mais óbvias, pois acham mais conveniente utilizar a lógica, fazendo uso da solução que já deu certo uma vez.

O problema é que nem sempre essa saída é a melhor escolha. Hoje vivemos num mundo em que a velocidade das coisas é muito rápida, e antigas soluções, que antes funcionavam, hoje já não surtem o mesmo efeito. Isso porque, assim como o mundo evolui, os problemas também irão acompanhá-lo e, com isso, a solução para superá-lo também terá que ser diferente.

Quando você utiliza a sua criatividade para solucionar os problemas, você passa a fazer parte de um seleto grupo que faz uso de suas habilidades especiais para pôr em prática a sua criatividade.

Com isso, o primeiro passo para você resolver o seu problema é conseguir identificá-lo. Fazendo isso, metade dele estará resolvido. Essa é a melhor maneira de evitar novas dores de cabeça, quando você testa diversas coisas que só resolver alguns obstáculos, não o problema por inteiro.

Você precisa de duas coisas para solucionar os problemas que surgirem: conhecimento e criatividade. O primeiro você precisa se esforçar um pouco mais para ter. O segundo, é um dom que muitos deixam de utilizar. Não seja um desses.

Sabia que melhorar a criatividade te ajudará a encarar problemas de forma diferenciada! Venha que vamos explicar maiores detalhes!

Melhorar a criatividade te ajudará a encarar problemas de forma diferenciada!

Uma coisa que é inevitável na vida é a ocorrência de problemas. Você pode tentar escapar de diversas situações adversas, mas pelo menos uma vez, você terá que bater de frente com um problema.

E não há nada de errado nisso. Tudo vai depender da forma como você visualiza o que está acontecendo. É aquela velha história: como você verá o copo: meio cheio ou meio vazio? Pessoas que enxergam o copo meio vazio têm a tendência a sofrerem mais quando os problemas surgem.

Já as outras, que têm o hábito de enxergar sempre de forma positiva, possuem uma forma diferente em lidar com momentos contrários à normalidade. E é exatamente sobre isso que este texto quer falar. Sobre como você deve encarar os problemas.

Fique por aqui e veja uma forma melhor para lidar com os problemas.

Como encarar os problemas?

Os problemas são acontecimentos que ninguém, independente de classe social ou financeira, estará livre. Todos estão sujeitos e, uma vez ou outra, se encontram de frente com eles. E nessas horas o pensamento que vem é: o que farei para lidar com eles?

Nessas horas, o melhor é parar tudo o que está fazendo, respirar fundo e começar a colocar a ordem na casa. Uma saída que está sendo considerada como uma das melhores é abusar da criatividade para encarar os problemas. Exatamente, a criatividade te ajudará a superar os problemas de forma melhor, mais leve e menos prejudicial.

As pessoas que não utilizam a sua mente para saírem de determinadas situações estão sujeitas a sofrerem mais do que o necessário para solucionar os problemas. Com isso, acabam se entregando a determinados acontecimento que, analisados por outra forma, poderiam ser resolvidos de forma mais fácil, sem sofrimento.

Com isso, estimular a criatividade para, primeiro, conhecer o problema e, depois, partir para a sua solução é a melhor forma de lidar com ele. Ao imaginar variadas soluções para o problema, você conseguirá ter a resposta de forma mais fácil, o que fará, automaticamente, que você consiga resolvê-lo, sem precisar sofrer para isso.

Quantas vezes você já viu ou ouviu dizer que uma pessoa passou por uma situação extremamente complicada, sem perder a pose e você, se vendo passar por ela, não teria a mesma atitude? Pois então, são nessas horas que devemos olhar para o lado, perceber que o problema que nos assombra pode ser encerrado sem deixar resquício e, melhor, sem causar dor.

A sua criatividade é capaz de te surpreender. Mas para isso, é preciso que você a deixe fazer isso. Portanto, a libere, deixe que ela siga a sua vontade e traga a solução para os seus problemas.

Ao não se permitir impactar pelos seus problemas, de modo que fique estático, sem ação, você terá uma boa vantagem quanto à solução dos seus problemas e, dessa forma, será uma pessoa extremamente diferente, com um pensamento voltado para solucionar os problemas de forma diferente, única, mas ainda assim, eficaz.

Qual a importância da Formação profissional no teatro? Por onde devo começar?

Qual a importância da formação profissional no teatro? Por onde devo começar?

Em qualquer área que a pessoa vá desempenhar uma função, é importante que ela tenha uma preparação antes de assumir um cargo, ou uma função. A preparação se fazer necessária justamente para que, quando acontecer, a pessoa já se mostrar capaz de que pode desempenhar a função a qual está sendo ofertada a ele.

E isso serve para todas as áreas, e mais ainda com o teatro, onde a preparação tem que estar alinhada com a motivação e competência do ator, para que não tenha erros e se mostre apto a atuar. Com isso, este texto tem o objetivo de informar às pessoas que estão iniciando no teatro, primeiro sobre a importância de uma formação profissional e depois, o que ela deve fazer, como começar essa preparação.

Se você é uma pessoa que deseja atuar no teatro, este texto é pra você. Fique por aqui e saiba mais sobre a formação profissional.

Por que, para o ator de teatro, é importante ter uma formação profissional?

É importante para o ator aprender as técnicas de atuação para que possa por em prática, quando exigido, todos os ensinamentos adquiridos. É importante para o ator ter uma formação profissional porque, além dos aprendizados sobre a profissão, ele irá aprender técnicas que levará para a vida, como a melhora da postura corporal, o modo de respirar, como falar, terá a sua leitura desenvolvida, além de outros benefícios que só a formação profissional oferece, como:

  • Desenvolvimento da concentração, memorização e imaginação;
  • Estímulo da empatia, tolerância e trabalho em equipe;
  • Potencialização da criatividade, espontaneidade e improvisação;
  • Aumento da autoestima;
  • Melhora o relacionamento interpessoal.

A formação profissional é importante para o ator porque o credencia a grandes papéis. Qualquer pessoa pode atuar, mas quando há a necessidade de dar oportunidades a novos atores, os escolhidos para os melhores papéis serão aqueles que se preparam para isso. E como preparação, entende-se formação profissional.

Por onde ele deve começar?

Para um ator iniciante, ele precisa seguir alguns passos para que possa começar na área. As informações abaixo dão a dimensão do que é necessário para ele conseguir ser um ator.

Faça aulas de atuação

Esse é o primeiro passo para você conseguir ser um ator. As aulas de atuação irão ajudá-lo a perder a timidez, ter o conhecimento do palco, conhecer e aperfeiçoar as suas habilidades, além de lhe dar a bagagem necessária para ter o domínio da área que irá atuar.

 

Assistir muitos filmes

Acumule o máximo de tempo possível à frente de um filme ou uma peça de teatro. Aprenda com quem já está na área.

Faça curso de inglês com artes dramáticas

Estude inglês com artes dramáticas, isso fará com que você trabalhe a sua pronúncia e o seu vocabulário, o que fará com que você se diferencie de outros atores.

Não se canse de praticar

Em qualquer lugar que estiver, pratique sua atuação. Faça monólogos na frente do espelho todos os dias, grave suas performances no celular, a fim de que possa saber como se saiu e o que você precisa melhorar.

Pois então, o que as pessoas não sabem é que, para ter uma boa preparação, para poder se tornar um Youtuber de sucesso, um grande aliado pode ser o teatro.

Quer ser Youtuber? O teatro vai te ajudar!

Hoje em dia, principalmente as crianças e os adolescentes, querem ser Youtuber quando crescer. Para quem não sabe, Youtuber é uma pessoa que possui um canal no site Youtube e fica responsável pelos vídeos que lá são inseridos, geralmente no seu próprio canal.

É uma espécie de apresentador, mas sem convidados e falando apenas para uma câmera. Ao finalizar o assunto, ele faz a edição, quando faz, e publica o vídeo no seu canal.

Existem diversos youtubers espalhados pelo Brasil e pelo mundo, alguns consagrados, outros iniciando, mas sempre presentes. Provavelmente você conheça um.

Pois então, o que as pessoas não sabem é que, para ter uma boa preparação, para poder se tornar um Youtuber de sucesso, um grande aliado pode ser o teatro. As aulas e as técnicas apresentadas no teatro podem fazer com que a pessoa desenvolva habilidades que são essenciais, principalmente para se portar diante da câmera. Quer saber mais sobre essa relação? Fique por aqui e leia este texto até o final.

Qual a relação pode se ter entre o teatro e o Youtube?

Um número considerado de pessoas utiliza o teatro não para ser ator, mas para diminuir ou melhorar a sua timidez, entender melhor o que sente, saber se portar e melhorar o seu comportamento num ambiente repleto de gente.

O teatro consegue ajudar as pessoas que têm dificuldades para falar em público, ele tem o poder de ajudar na sua timidez, a estimulando a mostrar atitudes até então desconhecidas, até mesmo para a própria pessoa.

Mas em que o teatro pode ajudar o Youtuber?

O teatro pode ajudar a pessoa que quer ser um Youtuber ao fornecer a ela o material para que possa desenvolver diversas técnicas, como a oratória, a perda do medo de falar em público, a capacidade de driblar uma situação desconfortável, entre outras ações.

Com isso, o teatro ajuda o Youtuber quando ele tem dificuldades de se expressar. Isso pode acontecer, e é mais normal do que se imagina. Pense numa pessoa que fala uma coisa, mas o seu corpo diz outra, exatamente o contrário. Ela não terá credibilidade, não é mesmo? Pois então, o teatro irá ajudá-la a saber se portar quando estiver falando, manter a postura correta para que a mensagem possa ser dada de forma clara e perfeita, em todos os sentido.

Outra ação desenvolvida pelo teatro é saber falar em público. Por mais que o Youtuber só ficará de frente para uma câmera, é importante que ele saiba falar em público. Isso o fará entender melhor as pessoas que o assiste, o ensinará a dizer diretamente para quem o assiste.

Mais uma ajuda proporcionada para o Youtuber que o teatro pode oferecer é aumentar a sua capacidade de criar. Como o teatro estimula a capacidade de criação da pessoa, esse resultando, transferido para a tela do computador, se mostrará um tiro certeiro, principalmente nas horas em que o assunto estiver para acabar e ainda assim falte conteúdo.

Mas afinal, quais são as vantagens que a criatividade traz para as crianças? O estímulo dessa habilidade pode auxiliar na vida adulta dos pequenos?

Como estimular a criatividade do seu filho? Veja estas 4 dicas!

Para você, seu filho pode ser considerado criativo? Muitos pais não sabem como estimular a criatividade infantil, adequadamente, ou não conhecem a importância do incentivo dessa característica, acreditando que as crianças são criativas por natureza.

Embora isso seja parcialmente verdadeiro, é inegável que a criatividade, assim como outras habilidades, deve ser incentivada para que ocorra um desenvolvimento completo e o domínio dela. Uma criança que vive sem estímulos tende a perder, pouco a pouco, a sua capacidade imaginativa.

Mas afinal, quais são as vantagens que a criatividade traz para as crianças? O estímulo dessa habilidade pode auxiliar na vida adulta dos pequenos? E, mais importante, como podemos incentivar o desenvolvimento criativo de nossos filhos? Confira a resposta para essas perguntas a seguir!

O que é a criatividade?

Não existe uma definição exata para o que é a criatividade. Essa habilidade pode ter definições diversas, que dependerão muito do ponto de vista e das experiências daquele que a explica.

No entanto, de modo resumido, é possível dizer que ela é uma habilidade que caracteriza pessoas que buscam ideias para a criação de novas coisas. Ela está intimamente ligada à percepção, à observação e até mesmo à autoestima das pessoas.

Embora seja desenvolvida naturalmente durante a infância, a criatividade precisa ser estimulada por meio de elogios, de atividades e do ambiente em que a criança está inserida. Dessa forma, o potencial criativo é ativado e levado para toda a vida.

Quais são os benefícios trazidos por essa habilidade?

Para os mais céticos e práticos, a criatividade pode ser vista como perda de tempo. Por muito tempo, os “sonhadores” foram vistos como pessoas que não estavam à altura de grandes nomes das ciências exatas. O que poucos sabem, no entanto, é que muitos gênios foram extremamente criativos e apaixonados pelas artes.

A criatividade auxilia no desenvolvimento psicológico e emocional, em vários graus diferentes. Crianças criativas são mais maduras emocionalmente, mais independentes e descobrem o mundo a partir de óticas completamente diversas. Confira algumas das vantagens trazidas pelo estímulo dessa característica:

  • facilidade na comunicação;
  • independência;
  • coragem;
  • ambição;
  • menores níveis de estresse;
  • facilidade em resolver problemas;
  • empatia;
  • autoconhecimento;
  • inteligência emocional;
  • raciocínio lógico;
  • inovação;
  • concentração;
  • memorização.

Como podemos ver, ser uma pessoa criativa auxilia em diversas áreas de nossas vidas. Por isso, incentivar a criatividade nas crianças as torna muito mais capazes para enfrentar o mundo, além de colocá-las em vantagem no mercado de trabalho, já que essa característica é hoje vista como um grande diferencial para os colaborados e lideres em geral.

Como estimular a criatividade das crianças?

Felizmente, o estímulo da criatividade em crianças não é nenhum bicho de sete cabeças.  Os pequenos são naturalmente imaginativos e só precisam de um pequeno empurrão de seus pais e familiares para desenvolver essa habilidade de forma saudável e completa. Confira algumas dicas para facilitar essa tarefa.

1. Elogie a criança

A construção da autoestima é fundamental para que crianças continuem exercitando sua criatividade. Por isso, sempre ofereça elogios para suas criações e mostre que elas são capazes.

2. Forneça o ambiente adequado

Florescer a criatividade em um ambiente ‘’pobre’’ é bastante complicado. Felizmente, é fácil fazer o enriquecimento ambiental para que os pequenos possam criar. Deixe materiais, como papéis e lápis de cor sempre à mão, além de fornecer brinquedos como blocos de montar. Não é necessário gastar muito para isso!

3. Participe e incentive

As crianças veem nos adultos o espelho daquilo que precisam ser. Por isso, seja participativo e mostre interesse. Faça sessões de teatro de fantoches, leia para seu filho e escreva histórias com ele. É uma ótima oportunidade de criar momentos em família!

4. Procure atividades enriquecedoras

Por fim, matricular a criança em atividades que estimulam a criatividade é uma ótima maneira de auxiliar nesse processo. Práticas como a dança ou teatro infantil são excelentes alternativas!

Gostou de saber como estimular a criatividade de seu filho? Agora que você já conhece todos os benefícios trazidos por essa habilidade e sabe como incentivá-la, não perca tempo e comece desde já a trabalhar essa característica!

Conhece alguém que também tem filhos pequenos? Então, que tal compartilhar este artigo em suas redes sociais para que outras famílias conheçam os benefícios da criatividade e saibam como estimulá-la entre as crianças.