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Qual a melhor escola de artes cênicas do mundo?

Qual a melhor escola de artes cênicas do mundo?

No teatro, na TV e no cinema, a aptidão é um fator muito importante para uma boa performance. Mas o caminho da realização passa pela necessidade de treinar as habilidades de atuação prática e estudar as teorias e práticas artísticas. Portanto, ter uma boa formação é fundamental para qualquer carreira com visibilidade. Mas onde estudar? Qual a melhor escola de artes cênicas do mundo?

Separamos aqui um top 10 com as melhores universidades para artes cênicas no mundo. Continue lendo para descobrir!

 

Top 10: melhores escolas de artes cênicas

Em 2020, a QS World University Rankings preparou uma classificação das 101 melhores escolas de artes cênicas do mundo.  Anualmente a Quacquarelli Symonds (QS), do Reino Unido, divulga uma lista de classificações universitárias em diferentes áreas de estudo. O ranking apresenta uma mistura de universidades abrangentes e instituições dedicadas exclusivamente a esta área.

A classificação leva em consideração indicadores como reputação acadêmica, reputação do empregador, citações de pesquisa por artigo e índice H (uma forma de medir a produtividade e o impacto do trabalho publicado de um cientista ou acadêmico). Você pode descobrir mais sobre a metodologia usada aqui .

Com base nesses requisitos, o resultado do ranking é bem interessante e indica uma classificação um pouco diferente da que temos o costume, pois mostra instituições de ensino que normalmente não se destacam nas avaliações mais superficiais.

 

QS World ranking: Artes Cênicas

  1. The Juilliard School (EUA)
  2. Royal College of Music (Reino Unido)
  3. University of Music and Performing Arts Vienna (Áustria)
  4. Royal Academy of Music (Reino Unido)
  5. New York University (EUA)
  6. Guildhall School of Music and Drama (Reino Unido)
  7. Curtis Institute of Music (EUA)
  8. Hong Kong Academy for Performing Arts (Hong Kong)
  9. Royal Conservatoire of Scotland (Reino Unido)
  10. Harvard University (EUA)

Veja a classificação completa do ano de 2020, de acordo com a QS World.

Conheça as 5 melhores escolas de artes cênicas do mundo de acordo com a QS World ranking

The Juilliard School (Nova York, Estados Unidos)

Fundada em 1905, é um conservatório de artes cênicas localizado no Lincoln Center for Performing Arts, no Upper West Side de Manhattan, Nova York.

Tem sido um dos mais importantes institutos de artes cênicas do mundo, mantendo a sua boa reputação nos últimos anos. Os alunos que vão para esta escola são ensinados por alguns dos artistas mais respeitados do mundo. A Juilliard School também ficou em primeiro lugar na lista das melhores escolas de música do mundo em 2019 pela revista CEOWORLD. 

Royal College of Music (Londres, Reino Unido)

Obtém um recorde quase perfeito para seu currículo acadêmico. Em todo o mundo, a reputação do Royal College é a de um dos mais fortes conservatórios, na classificação da revista CEOWORLD ficou em 6º lugar na lista das melhores escolas de música do mundo em 2019.

Para entrar nesta universidade é preciso de mais do que apenas talento. É preciso ter um portfólio bem construído e a capacidade de impressionar os entrevistadores.

University of Music and Performing Arts Vienna (Viena, Áustria)

Nenhuma menção às artes cênicas pode ser completa sem a inclusão da Áustria. É o lugar que deu a ‘arte’ ao mundo e a Universidade de Música e Performances Artísticas de Viena segue esse legado. Não é apenas o talento encontrado dentro da escola, mas o ambiente que ela construiu em torno de si mesma que inspira a pessoa a se engajar nas artes cênicas.  A escola ocupou o 5º lugar na lista das melhores escolas de música do mundo em 2019 pela revista CEOWORLD.

Royal Academy of Music (Londres, Reino Unido)

É, atualmente, o conservatório mais antigo do Reino Unido, fundado em 1822, e uma das escolas mais prestigiadas em artes cênicas. Ela tem dado ao mundo músicos aclamados pela crítica e estrelas tradicionais que são reverenciadas pelos críticos e pelo povo. 

Pela classificação da revista CEOWORLD, a escola de Londres ficou em 10º lugar na lista das melhores escolas de música do mundo em 2019.

New York University (Nova Iorque, Estados Unidos)

Os cursos de artes da New York University  são ofertados na Tisch School of the Arts, fundada em 1965.  É hoje considerado um dos melhores centros de treinamento para artistas, cineastas e estudiosos das artes, pois associa a formação técnica, característica de uma escola profissional profissionalizante, com os recursos acadêmicos que a Universidade dispõe.

Gostou? Analisar rankings é uma boa forma de entender melhor quais são os melhores cursos e universidades de artes cênicas ofertados no mundo. Então, aproveite para conhecer a lista com os melhores cursos de teatro de SP.

Como podemos apoiar os filhos que desejam seguir carreira na área das artes cênicas? Você descobrirá algumas dicas para ajudar o seu filho nessa empreitada.

Meu filho quer ser ator, como ajudá-lo e quais as possibilidades profissionais?

Quando pequeno, o que você sonhava em ser quando crescer? Independentemente disso ter ou não se tornado realidade, uma coisa é certa: cada criança tem um desejo completamente único. E se você está lendo este artigo agora, provavelmente o sonho de seu filho é ser ator quando atingir a idade adulta, certo?

Pode parecer um pouco estranho, e é comum que você esteja até um tanto quanto preocupado. No entanto, a carreira de ator é extremamente abrangente, e apoiar o sonho de seu filho trará imensos benefícios para a formação dele, ainda que no futuro ele mude de ideia e deseje seguir outros rumos.

A razão para isso é bem simples: as aulas de teatro auxiliam no desenvolvimento de uma série de habilidades fundamentais para qualquer tipo de profissão e também para a formação da personalidade das crianças, que se tornam mais extrovertidas, criativas, empáticas e observadoras.

Mas afinal, como podemos apoiar as crianças que desejam seguir carreira na área das artes cênicas? A seguir, você descobrirá algumas dicas simples para ajudar o seu filho nessa empreitada. Vamos lá? Boa leitura!

Leve a criança para eventos e peças teatrais

O primeiro passo para demonstrar todo o seu apoio aos sonhos de seu filho é levá-lo, sempre que possível, às atrações da área. Assistir às peças teatrais infantis, com certeza, será um grande passeio em família e deixará a criança ainda mais animada pelo que está por vir!

Inscreva o seu filho em aulas de teatro

O segundo passo é, sem dúvidas, inscrever a criança em aulas de teatro. Nesse momento, ele aprenderá os principais conceitos da arte e fará uma série de dinâmicas com o objetivo de trazer mais desenvoltura e aprimorar o talento que ele possui.

Ajude o pequeno a desenvolver a autoconfiança

A autoconfiança é uma das principais características de um bom ator. Essa habilidade é constantemente trabalhada nas aulas, mas também é papel dos pais e responsáveis desenvolvê-la, seja por meio de elogios, do incentivo à autonomia ou do reconhecimento dos pontos fortes da criançada.

Incentive o estudo de aulas de canto

Por fim, é muito importante que os pais estimulem também o desenvolvimento de outras habilidades que podem ser úteis para a futura carreira de seus filhos. As aulas de canto, por exemplo, são uma boa alternativa para trazer mais conhecimento para a criançada e ajudá-la a desenvolver diferenciais para o ramo das artes cênicas.

Já deu para perceber que possível ajudar seu filho a ser ator, certo? Ainda que ele mude de ideia no futuro, tenha em mente que esse auxílio não será em vão, já que o teatro é uma arte muito vantajosa para as mais diversas áreas da vida de uma pessoa.

O mais importante é sempre procurar uma escola que seja referência em ensino e que possa realmente auxiliar o seu filho a se tornar não só um ator melhor, mas um ser humano muito mais completo e inserido na sociedade!

Ficou com alguma dúvida sobre o curso de teatro ou sobre a carreira em geral? Não se preocupe! Entre em contato! Acesse aqui e tire todas as suas dúvidas. Aguardamos a sua mensagem!

Elaboramos este post para voce conhecer os benefícios da arte e ver que podem fazer uma enorme diferença na sua vida. Entenda mais.

6 benefícios da arte que podem mudar a sua maneira de ver o mundo

Não é de hoje que nós conseguimos perceber os benefícios da arte. Desde a antiguidade, ela é utilizada como uma forma de expressão do homem, que registrava a história, a cultura, os sentimentos e as convicções de seu tempo. Por isso, ela também sempre foi vista como um instrumento de reflexão e transformação da nossa maneira de pensar e entender o mundo.

Na verdade, a arte está intimamente ligada à história e à evolução do ser humano, tanto que as expressões artísticas mais antigas da qual temos notícia são as pinturas rupestres do homem pré-histórico. Com o passar do tempo, no entanto, essas manifestações evoluíram, dando origem às artes que conhecemos atualmente.

Hoje, uma das expressões artísticas mais conhecidas pela humanidade é o teatro. Essa forma de manifestação cultural traz inúmeros benefícios para aqueles que a praticam, e com certeza, irá ampliar e melhorar a maneira como tais pessoas enxergam o mundo ao seu redor.

Por meio dessa prática, muitas pessoas conseguem ampliar seus horizontes, desenvolver habilidades interculturais e até acumular diversos ensinamentos.

Pensando nisso, elaboramos este post. Nele, você vai conhecer os benefícios dessa arte que podem fazer uma enorme diferença na sua vida. Ficou interessado? Então, prossiga a leitura!

1. Promove mais flexibilidade

Quando se decide praticar uma arte, é preciso estar ciente que isso se assemelha a participar de uma grande aventura. Afinal, as artes envolvem riscos e desafios. No teatro, por exemplo, um ator exerce enorme influencia sobre os seus pares e ao mesmo tempo precisa ter plena atenção ou que se chama visão periférica.

Nessas situações, o artista deve ser capaz de usar sua flexibilidade para contornar o imprevisto. Ou seja, ele deve transformar o erro em uma oportunidade de improvisação para criar uma estratégia que traga um resultado positivo.

O nosso dia a dia deve ser encarado da mesma forma, pois é extremamente importante preservar e lapidar a habilidade de se adaptar à situações inesperadas ou desagradáveis. Dessa forma, por meio da arte é possível perceber que os erros, os obstáculos e as dificuldades que fazem parte da vida. Essas são as barreiras que devemos transpor para encontrar e desenvolver nosso verdadeiro potencial.

2. Possibilita o acúmulo de ensinamentos

Ao longo da evolução da humanidade, nós criamos o hábito de contar histórias e, atualmente, o teatro é uma das artes usadas para narrar e representar várias delas, cada uma com objetivos diferentes.

Algumas narram contos fantasiosos, enquanto outras falam de momentos históricos e grandes personalidades do mundo. No entanto, elas sempre têm algo em comum: todas trazem uma lição, um ensinamento ou até um conselho de vida escondido ao longo da narrativa.

Por isso, essas narrativas conseguem nos mostrar como nossas escolhas e atitudes afetam o mundo em que vivemos e aqueles que estão ao nosso redor. Elas também nos dão a chance de refletir sobre quem somos no presente e quem queremos ser no futuro.

Assim, essa reflexão é capaz de promover mudanças significativas na forma como nos enxergamos e em nosso comportamento, transformando os ensinamentos acumulados em experiência de vida.

3. Fortalece nossas conexões com o mundo

A arte, em geral, é um trabalho de conexão com a alma, com o mundo e com aqueles que estão a sua volta. Ela estabelece uma troca de energia, de expressões, de sentimentos e sensações. É por meio dessa troca que conseguimos compreender o valor do outro e o que realmente consideramos importante em nossas vidas.

Da mesma forma, o teatro trabalha a conexão humana. Afinal, ele nos mostra o mundo pelos olhos do outro, permitindo que nos conectemos com sua mais profunda essência para entender seus anseios, desejos e sonhos. Com isso, essa arte eleva nossas conexões a um novo nível, no qual podemos perceber que não estamos sozinhos no mundo e que devemos lutar para torná-lo um lugar melhor para todos.

4. Amplia horizontes

A ampliação dos horizontes é, sem dúvida, um dos benefícios da arte que mais podem alterar o seu modo de ver o mundo. Isso porque ela não se prende a uma série de regras e diretrizes. Pelo contrário, ela é fluida e está em constante desenvolvimento. A arte traz inovação, renovação e ainda quebra barreiras muitas vezes consideradas inquebráveis.

Por isso, aqueles que se entregam às artes, em especial ao teatro, conseguem ter uma visão ampla do mundo e da vida. Com ela, é possível se desprender de velhos padrões e convicções.

Assim, o artista tem a capacidade de criar o que está além do cotidiano, de promover visões críticas sobre algum tema e até de propor reflexões por meio de sua arte.

5. Desenvolve habilidades interculturais

O teatro é, na verdade, um grande palco do mundo. Afinal, por meio dele, qualquer cultura, tradição e costume pode ser representado — visto que esse também é um meio que luta pela superação dos preconceitos. Devido a tal característica, essa arte nos permite desenvolver e aprimorar nossa habilidade intercultural.

Basicamente, essa habilidade está ligada ao respeito às diferenças de cada um. Com ela, conseguimos compreender e absorver experiências de contextos diferentes dos que estamos acostumados, extraindo ensinamentos diversos e zelando pelo bom convívio entre os povos — mantendo sempre em mente que nenhuma cultura é melhor ou pior que a outra.

6. Cria novas expectativas

Por fim, vamos destacar um dos mais fascinantes benefícios da arte: sua capacidade de despertar novas expectativas em nossas vidas. Afinal, ela se apresenta como um mundo novo, cheio de descobertas e possibilidades para serem exploradas. É por isso que quem mergulha nesse universo abre a mente para uma série de novas experiências.

Em suas mais variadas formas, a arte nos traz um infindável enriquecimento cultural, social e humano. Um exemplo é são as aulas de teatro, onde podemos vivenciar a arte de uma forma que nunca poderíamos ter tido acesso.

Por meio da arte, também encontramos diferentes crenças, pensamentos, experiências e personalidades, nos levando a entender o quanto a vida é rica e que deve ser desfrutada sem medos e amarras.

Como você pôde perceber, existem diversos benefícios da arte que são capazes de transformar nossa forma de ver o mundo. Mas, eles vão muito além disso, podendo contribuir também para o nosso desenvolvimento pessoal e intelectual, garantindo que nos tornemos pessoas mais felizes, sábias e completas. E então, está esperando o que para começar a mudar a sua forma de ver o mundo por meio da arte?

Gostou do nosso conteúdo sobre os benefícios da arte e quer saber mais sobre assuntos relacionados?

Separamos os detalhes de como se tornar um dos melhores aqui! Vamos lá?

Dicas para ser um ator profissional

Quem nunca se imaginou atuando numa cena, vivendo um super-herói, salvado diversas pessoas de um desastre causado por um grande vilão, que atire a primeira pedra. Talvez a frase tenha ficado com um teor muito masculino, então, que mulher nunca sonhou em ser beijada pelo galã do momento?

Essas ações são possíveis apenas na imaginação de alguns, porque outros já gostam de torná-las realidade, mas eles só conseguem isso porque correm atrás e se tornam atores, capazes de atuar em peças, filmes, séries, novelas, fazendo papéis que percorrem os mais variados tipos de gênero.

Se esse é o seu caso, se você sonha em ser um ator profissional, atuar em grandes produções, mas não sabe como fazer isso, fique tranquilo, pois o objetivo deste texto é poder ajudá-lo a realizar o seu sonho.

Fique por aqui e veja o que fazer para se tornar um ator profissional.

Como se tornar um ator profissional?

Para se tornar um ator profissional, é preciso que você tenha um registro de ator profissional, fazendo um curso técnico ou superior. A profissão de ator é regulamentada desde o ano de 1978. Após realizar os cursos, você deverá obter um registro na Delegacia Regional do Trabalho (DRT), da região onde você mora.

Caso queira, a pessoa também pode tentar ser ator, fazer o teste, de forma amadora, mas isso se dará pela sua própria conta em risco, pois o mercado se mostra cada vez mais competitivo e a preferência se dá pelos atores que tenham registro, que tenham estudado para desempenhar a função.

O conselho deste texto é estudar. Com o estudo você irá aprender as técnicas, irá praticar a sua arte, além de entender melhor o caminho que irá percorrer na profissão. No curso, você terá contato com outros atores, professores, e diretores de cinema. É por isso que, além de estudar para a profissão, você terá que escolher uma boa escola, onde as suas oportunidades irão aumentar.

Fazer participações em filmes curtos de estudantes, filmes de baixo orçamento, é uma excelente forma de ganhar experiência, além de aumentar o seu portfólio.

Você pode optar por um curso técnico ou um curso superior para virar ator. A diferença entre eles se dá no tempo de duração, onde o curso técnico leva em média 1 ano para ser finalizado, enquanto a faculdade é finalizada em 4 anos. Além disso, a faculdade possui mais assuntos relacionados à profissão, como é percebida no tempo de duração do curso.

Como obter o registro profissional de ator na DRT?

Existem duas formas de se obter o registro profissional de ator na Delegacia Regional do Trabalho: apresentando o diploma de um curso técnico ou superior ou comprovando a experiência profissional na área.

É preciso ter mais de 16 ano para solicitar o registro.

Apresentando o diploma, você irá até a DRT e o apresentará, junto com o RG, CPF e o comprovante de residência. Dependendo do seu estado, a lista de documentos pode variar.

Já comprovando a experiência, você precisa comprovar a sua participação em algum trabalho como ator. Com isso, tentará obter o seu registro através da avaliação da banca examinadora do Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões (SATED).  A banca irá receber e avaliar o material encaminhado pela pessoa que deseja obter o registro. Sendo aprovado, o candidato irá receber o Atestado de Capacitação Profissional de Ator, documento necessário para a liberação do registro de ator.

Devo aprender inglês para ser ator?

Devo aprender inglês para ser ator?

O inglês é uma das línguas mais faladas do mundo e extremamente importante em carreiras tradicionais, como administração, economia ou até mesmo jornalismo. Mas, e nas artes cênicas?

É preciso aprender inglês para ser ator? Porque um ator deveria dominar essa língua para perseverar em sua carreira? Se você está começando na carreira e já ouviu muitas vezes que precisa dominar a língua, mas sabe exatamente os motivos, esse texto é para você.

Aqui mostraremos as razões para que você aprenda inglês e como pode melhorar o idioma.

Devo aprender inglês para ser ator?

Conseguir papéis fora do país

O sonho de todo ator é conseguir firmar sua carreira no exterior, estrelando as grandes produções de Hollywood. Mas, para perseverar no cinema norte-americano é preciso, além de ser um bom ator, dominar o inglês.

Por isso, se você deseja vencer nos Estados Unidos ou até começar a participar de produções independentes na Europa é preciso dominar o inglês.

Caracterizar personagens estrangeiros com perfeição

Dominar o inglês é benéfico não apenas para conseguir papéis fora do Brasil, mas também em território nacional.

Em filmes, peças de teatro e novela é comum vermos personagens estrangeiros interpretados por brasileiros. Quando o personagem é inglês e o ator que o interpreta não domina o idioma, a caracterização fica pobre, sem as referências culturais necessárias para que nos identifiquemos com ele.

O mesmo acontece com um estrangeiro, que interpreta um brasileiro, mas não conhece nada sobre nosso idioma ou cultura. Tudo fica raso e artificial, e isso prejudica e muito a caracterização do personagem.

Possibilidade de intercâmbio cultural

Um ator que aprenda inglês tem a oportunidade de realizar intercâmbios culturais em comunidades de atores, participar de workshops, cursos especializados para as artes cênicas ou, ainda, pós-graduação ou ingressar em uma faculdade que o ajude a aprimorar seus talentos nos palcos ou em frente às telas.

Como melhorar meu inglês?

Como pudemos ver, o inglês é importante não apenas para quem tem uma carreira tradicional, mas também para os atores. Por isso, é fundamental encontrar formas para dominar o idioma.

A mais tradicional é ingressar em um curso. Atualmente, existem cursos voltados para artes cênicas, onde o ensino do idioma engloba peças, filmes e outras manifestações culturais que podem ajuda a compor o personagem.

Um programa de intercâmbio é outro caminho para o ator que deseja aprimorar seu inglês. Passar alguns meses em colônias ou países que costumam receber estudantes é uma boa alternativa.

Agora, se você não puder pagar por um intercâmbio, pode aprimorar seu inglês sem sair do Brasil. Além das aulas que frequenta, assista muitos filmes e séries em inglês, ouça músicas e tente ler o máximo possível, em inglês.

Participar de grupos de estudo e se inscrever em eventos onde seja possível se comunicar apenas em inglês também é uma boa possibilidade para quem não pode, por enquanto, sair do país para viver uma experiência em outro idioma.

Agora que você já sabe a importância de aprender inglês, basta escolher a melhor forma para estudar e se dedicar. Você consegue!

O que é uma oficina de teatro?

O que é uma oficina de teatro?

Vivenda teve interesse em atuar em teatros? Quando os atores sobem ao palco, você sente aquele arrepio é uma vontade de estar ali também? Talvez você devesse conhecer melhor as especializações em atuação. Há quem diga que não é bom em teatro. Isso pode ser uma mera falta de treino e de adequação à área. O fato é: você não saberá se é bom até tentar. E se você gosta tanto de teatro assim, deve dar uma chance a essa atividade. Quem sabe, você descobre um talento.

Hoje, vamos te contar um pouco mais sobre as oficinas de teatro. Assim, você fica por dentro de todo o contexto das artes cênicas e pode até se engajar em um projeto.

O que é uma oficina de teatro?

Primeiramente, precisamos entender um pouco mais sobre o conceito. Uma oficina de teatro é diferente de um curso, pois ela dura menos tempo. Normalmente, você tem uma oficina quando o evento dura de 1 a 3 dias.

A função da oficina é implementar mais conhecimentos e apresentar uma variedade de vivências ligadas ao mundo do teatro que o participante ainda não conhece. Há, por exemplo, a presença de exercícios de reconhecimento corporal. Afinal, o corpo é muito importante na prática do teatro.

Podemos definir a oficina de teatro como uma introdução. Normalmente, temos a presença de uma pessoa especializada na área, que vai acompanhar o restante do grupo. Esse grupo é de iniciantes, que querem entender um pouco mais sobre o universo das artes cênicas.

Se você está entre esses iniciantes, ou mesmo se você já teve alguma experiência com o teatro mas quer conhecer melhor, é bem vindo na prática. Basta achar a oficina mais próxima de você e aproveitar tudo que esse interessante evento tem a oferecer.

Como a oficina pode te ajudar?

Como já mencionamos, é por meio de uma oficina que você pode ser introduzido melhor ao mundo do teatro. Você não saberá se realmente se interessa pela atividade se não tiver a oportunidade de um conhecimento rápido. E é essa a ideia de uma oficina de teatro.

Você ainda pode melhorar a sua expressão corporal. Esse é um dos elementos mais tratados em teatro. Como você se apresenta, como você reage e como você se porta em diferentes situações. Todas essas coisas podem ser entendidas de uma maneira mais aprofundada.

Há, ainda, aprendizados relacionados a experiências com os demais. É interessante destacar que você sempre pode aperfeiçoar e sua relação com a sociedade e com as pessoas próximas no geral. Basta entender um pouco mais sobre técnicas e estratégias corporais.

Por fim, você saberá como um ator incorpora o papel. Essa não é uma tarefa fácil, pois você precisa sentir na pele os sentimentos do personagem. Expressar sentimentos é um dos fatores mais difíceis de controlar, e você pode se introduzir nessa arte por meio da oficina.

E aí, já está convencido de que a oficina de teatro pode ser um bom investimento para você? Deixe o seu comentário abaixo!