Tag Archives: potencial criativo

Conheça quais habilidades o teatro ajuda a desenvolver

Conheça quais habilidades o teatro ajuda a desenvolver

Muito além do que arte e profissão, o teatro é uma excelente ferramenta para desenvolver inúmeras habilidades humanas.

Ao frequentar às aulas, você poderá se transformar em um profissional diferenciado em sua área, sem falar em uma pessoa mais comunicativa, criativa e envolvente.

Tratam-se de aspectos imensamente valorizados pelo mercado de trabalho, tendo em vista que grande parte das empresas investe em profissionais que se relacionam bem no ambiente corporativo, com novas ideias e criatividade para sugerir projetos inovadores.

Diante de uma competitividade cada vez mais acirrada, nada melhor do que investir em seus pontos fortes, vencendo os obstáculos que limitam o seu crescimento profissional e pessoal.

E você, sabe quais habilidades o teatro ajuda a desenvolver? É o que mostraremos neste post. Venha com a gente e não perca a oportunidade de se transformar em uma pessoa melhor e consciente dos seus talentos.

Explore a sua comunicação verbal e corporal

Um dos aspectos que prejudica muitos profissionais é a inibição. Seja em uma entrevista de emprego, na apresentação de um projeto, no momento de explanar suas ideias em uma reunião, enfim, a comunicação é essencial em qualquer profissão.

Ao participar de um grupo de teatro, você terá mais objetividade para se expressar, com clareza e qualidade nas palavras.

Isso porque as aulas, e também a encenação de uma peça, exploram a fala, os gestos e os movimentos corporais, transformando seu próprio corpo em um verdadeiro meio de comunicação.

Como o corpo fala, você conseguirá desenvolver habilidades de extrema importância para o mercado de trabalho, podendo ser mais assertivo na oralidade e também na escrita.

Além disso, a prática da leitura fará com que o seu vocabulário se enriqueça, tornando a sua expressão bem mais atrativa e envolvente.

Aprenda a trabalhar em equipe no teatro

As aulas de teatro também ajudam em um quesito fundamental no mercado de trabalho: a valorização da equipe.

Sabendo-se que, atualmente, cada um oferece suas habilidades em áreas diferenciadas, destaca-se quem sabe ouvir, pensar diferente e analisar pontos de vistas dialéticos.

Nada melhor do que o teatro para você aprender a trabalhar em equipe. Afinal, você fará parte de um grupo formado por pessoas com características bem peculiares, e aprenderá a lidar com as diversidades de cada uma.

Fora isso, existe o aspecto de aprender a conviver com o diferente, eliminando discriminações e pensamentos preconcebidos.

Ou seja, mesmo que você não idealize uma carreira de ator ou atriz, as aulas farão com que a sua capacidade de trabalhar em equipe aumente exponencialmente.

Tenha mais criatividade e espontaneidade

Você está com dificuldade para ser mais criativo no trabalho ou até mesmo na vida pessoal? Pois saiba que o teatro é uma ferramenta apropriada para novas ideias, que ajuda a expandir seu repertório de mundo.

Ao encenar peças ou fazer exercícios corporais, vocálicos e gestuais, a sua mente começará a exercitar pontos pouco desenvolvidos ao longo da vida.

Com isso, a criatividade e a espontaneidade estarão em evidência, fazendo com que você consiga encontrar respostas mais rápidas para possíveis problemas ou alternativas viáveis para um projeto.

Ao trabalhar o improviso no palco, as pessoas ficam com o pensamento mais rápido e assertivo, e podem se destacar em várias áreas do conhecimento humano.

Desenvolva mais processos mentais

Concentração, memorização e imaginação são processos mentais imprescindíveis no mercado de trabalho.

Ao lidar com os textos e personagens, o aluno acaba desenvolvendo essas habilidades instantaneamente. Com isso, você poderá melhorar consideravelmente as suas capacidades profissionais, já que ativar a mente é essencial em todas as áreas.

Além disso, a concentração contribui com uma absorção mais qualitativa de assuntos do dia a dia corporativo, podendo ainda ser uma excelente ferramenta para crianças e adolescentes em processo de formação intelectual.

Combata a timidez

Sendo uma grande inimiga de inúmeros profissionais, a timidez pode cancelar o sonho de um novo emprego ou até mesmo o crescimento dentro de uma empresa. Afinal, a comunicação é tudo.

Trata-se de uma das principais habilidades que o teatro ajuda a desenvolver, tendo em vista que a vivência de um personagem, com novas falas, expressões corporais e contato direto com o público desinibe qualquer pessoa.

Antes mesmo de uma apresentação, você fará muitos exercícios para se soltar, deixando a timidez de lado quando assim for necessário. Portanto, nada melhor do que o palco para vencer este adversário tão comum em vários setores da vida.

Ganhe mais empatia e tolerância

Quem hoje em dia tem a sensibilidade de se colocar no lugar do outro? E ser tolerante diante do diferente? Pois saiba que o teatro contribui para mudar esse cenário.

Jogos e atividades realizados nos exercícios são um convite à melhora dos relacionamentos interpessoais, ou seja, certamente você se transformará em uma pessoa bem mais acessível, serena e aberta a novas ideias.

Dessa maneira, as relações sociais ganharão força, principalmente por meio do autoconhecimento e também da interação.

Tenha mais autoestima

Ao descobrir novas habilidades, investindo em seu lado artístico, certamente a autoestima será valorizada.

Dessa forma, você poderá ganhar mais motivação para ir em busca de sonhos que ficaram para trás ao longo da sua vida.

A coragem ganhará força, ou seja, a sua vida poderá mudar para melhor. Também podemos citar o desenvolvimento do amor-próprio, tendo em vista que o teatro trabalha as dificuldades pessoais, transformando-as em meios de alavancagem da capacidade humana.

Portanto, nada melhor do que as aulas de teatro para você obter um olhar diferente não só perante a si mesmo como também relacionado às pessoas que estão ao seu redor.

Tenha mais capacidade para lidar com conflitos

Saber lidar com os conflitos do dia a dia é um verdadeiro obstáculo para muita gente. Como o teatro coloca o ator ou atriz em situações inusitadas, você ganhará novas ferramentas para lidar com as adversidades da vida.

Com isso, o desenvolvimento das habilidades ficará evidente, explorando de maneira intensa todos os seus talentos e potenciais humanos.

Como visto no post de hoje, nada melhor do que o teatro para você se tornar um ser humano melhor e mais focado na própria evolução profissional e pessoal.

Dessa maneira, a sua vida ficará bem mais calma, com menos estresse e alicerçada no que realmente deve ser valorizado em busca da excelência humana, independentemente da sua profissão.

E você, já escolheu uma escola de teatro?

Como o teatro ajuda a desenvolver o potencial criativo e a imaginação

Como o teatro ajuda a desenvolver o potencial criativo e a imaginação

Atuar é uma arte que encanta e não precisa partir de um dom, já que ela pode ser ensinada. A prática do teatro ajuda a desenvolver o potencial criativo e a imaginação, por estas serem uma das ferramentas mais importantes do oficio do ator. Bem como é habilidades extremamente importantes tanto para a vida profissional quanto para a pessoal.

Quer saber de que forma o teatro desperta a criatividade e a imaginação? Então continue a leitura deste artigo, descubra as técnicas mais utilizadas e de que maneira podem servir como uma ferramenta pedagógica para seu desenvolvimento.

Como o teatro ajuda a desenvolver o potencial criativo e a imaginação?

Primeiramente, devemos ressaltar a importância das artes cênicas para a sociedade. Por meio do teatro, conseguimos refletir sobre nossos próprios sentimentos e emoções básicas como a tristeza, alegria, amizade, traição, opressão, liberdade, amor, ódio, ciúme, inveja e ambição.

Ao assistir uma cena teatral, é possível entrar em contato com diferentes sensações, e aprender mais sobre a condição humana, o que também trabalha a empatia.Agora imagine como deve ser a experiência de estar em cima de um palco e de todo o processo necessário para se chegar até ali. Assim como já mencionamos, não é necessário ter conhecimento sobre teatro para começar a atuar, basta ter interesse e estudar de verdade.

Os professores irão guiá-lo por meio de técnicas para saber identificar melhor suas competências e habilidades, fazendo com que se torne uma pessoa mais sensível e perceptível daquilo que o cerca. Consequentemente, será mais desenvolto, expansivo e sua criatividade fluirá de maneira mais livre. Assim como a sua imaginação será trabalhada para ganhar mais vivacid

Quais são as técnicas utilizadas?

Improvisação

Com atividades que trabalham com o improviso, o aluno pode desenvolver sua espontaneidade e, mais ainda, sua criatividade para lidar com o imprevisto. Assim, a capacidade de raciocínio rápido também se expande, fazendo com que consiga lidar com as situações do dia a dia de maneira mais flexível e eficaz.

Além disso, também é possível fazer com que você se sinta mais confiante sobre suas ações, pois, a imaginação sendo trabalhada o ajudará a criar novas possibilidades para enfrentar situações inesperadas, ficará mais fácil trabalhar em qualquer nova situação. O ator em cena aprende a desenvolver o jogo teatral , que nada mais é do que brincar, imaginar e criar.

Assim, iremos desenvolver maior facilidade nas relações cotidianas que necessitam de criatividade e imaginação, por exemplo, enquanto um profissional — seja de que área for — saberá liderar uma equipe com mais eficiência e desenvolverá projetos mais criativos, apresentando melhores resultados.

Expressividade corporal

A maneira com que uma pessoa se expressa diz muito sobre sua personalidade, daí a importância de estar ciente de seu corpo e como se posiciona frente ao outro. Uma boa postura pode ajudar (e muito) a passar uma imagem mais simpática e confiante.

Além disso, a linguagem não-verbal é uma ferramenta crucial no processo de comunicação, já que por meio dela você exterioriza seus sentimentos e pode até afastar alguém antes mesmo de ter a chance de iniciar uma conversa. Cruzar os braços, por exemplo, demonstra uma atitude defensiva e quem está por perto pode pensar que não está aberto ao diálogo.

Ao estar mais ciente e saber como se posicionar em um palco, bem como se dar conta do espaço que ocupa, sua consciência corporal também evolui e fica mais fácil interagir com naturalidade em diferentes ambientes e situações.

Expressão vocal

Saber falar diante de um público com calma e clareza nem sempre é uma tarefa fácil, por isso os exercícios de expressão vocal são tão importantes. A potência vocal em consonância com as ações corporais trazem mais vida ao papel.

Para atingir esse objetivo, técnicas de respiração, relaxamento, articulação das palavras, ressonância e ritmo são aplicadas para desenvolver as habilidades vocais.

Além disso, é preciso ter consciência da sua voz, bem como a melhor forma de projetá-la de acordo com as particularidades de cada ambiente.

Dessa maneira, na medida em que essas qualidades são aperfeiçoadas, sua performance de comunicação será mais efetiva. Sabemos o quanto é importante saber colocar suas ideias clara e objetivamente, onde quer que você esteja, não é mesmo?

Pessoas que sabem se expressar bem, sejam elas crianças ou adultos, conseguem ter relações mais sólidas em todas as esferas da vida, além de serem mais bem-sucedidas em seus caminhos e escolhas.

Concentração e memorização

Para ter domínio de suas percepções como ator, é necessário que o aluno consiga se concentrar e lidar bem com seu texto e o personagem que encenará. O trabalho de memorização das falas que acontece de forma natural, também é essencial e ajuda a manter a mente sempre ativa, o que contribui muito para sua saúde como um todo.

A concentração é uma habilidade essencial para a realização de tarefas em nosso dia a dia e afeta diretamente os resultados que obtemos, já que é por meio dela que conseguimos perceber melhor o ambiente que nos cerca.

Trabalho com a inibição

Atuar ajuda a lidar melhor com o medo de falar em público, já que, nessa prática, troca-se muita experiência com outras pessoas ao ouvir seu ponto de vista sobre os personagens e situações que serão encenadas. Além disso, há a sensação de liberdade ao ter a oportunidade de vivenciar a vida pelos olhos de outros, o que leva ao aprimoramento de seu jogo de cintura.

Narração de histórias

É bastante comum que o ator também assuma o papel de criador na medida em que desenvolve sua criatividade e as habilidades já citadas neste artigo.

A contação de histórias permite a liberdade de criar e, assim, transmitir os fatos, conceitos, atitudes, valores e aspectos culturais que foram assimilados durante todo esse processo. Consequentemente, você se torna uma pessoa mais consciente, empática e crítica.

Como o teatro pode ser uma ferramenta pedagógica?

A prática teatral é uma excelente ferramenta para auxiliar a formação comportamental de uma pessoa, seja ela uma criança ou um adulto.

Ao ser utilizado como um instrumento pedagógico, o teatro auxilia na absorção de conhecimentos específicos — na escola, por exemplo, pode-se aliá-lo ao ensino de diferentes disciplinas nas áreas de exatas e humanas.

Além disso, é possível realizar um trabalho com educadores explorando as vivências teatrais, desenvolvendo suas capacidades tanto pessoais quanto culturais por meio das técnicas de atuação. Posteriormente, eles poderão aplicar seu conhecimento e atuar como multiplicadores da realidade que vivem, tornando-se profissionais mais capazes.

E então, percebeu como o teatro ajuda a desenvolver o potencial criativo? Conheça melhor todo potencial de um curso de teatro para o seu desenvolvimento pessoal e profissional!

Para desenvolver seu potencial criativo e imaginação